PROHIBIDO CREER EN HISTORIAS DE AMOR (Javier Ruescas)

Cuando tienes diecisiete años y toda tu vida pasa en You Tube, llega un momento en que no sabes

quién eres. Eso es precisamente lo que le sucede a Cali: su familia tiene un canal con dos millones de seguidores y su novio es el youtuber más conocido del momento.

Por su parte, Héctor vive en una residencia de menores y lucha por averiguar de dónde proviene. Pero el único recuerdo que conserva de su pasado es una cinta de casete con una canción que toca siempre en el metro con la esperanza de que algún día alguien la escuche y la reconozca.

Las vidas de ambos quedarán entrelazadas para siempre cunado descubran el origen de la canción, el póster de una película olvidada y un cine abandonado lleno de secretos…

Tolstoi escribió: Todas las familias dichosas se parecen, pero las infelices lo son cada una a su manera, y la de Cali decide que a su manera  será subiendo  vídeos a You Tube, algo que al principio funciona,  pero que, con el paso del tiempo se acaba convirtiendo en“una enorme carpa circense bajo la que esconder lo que ya no tiene solución entre ellos” (pág. 14)

La nueva novela de Javier Ruescas aborda de manera hábil lo que supone ser conocido gracias a las redes sociales, “mucha gente nos conoce por You Tube”  (pág. 197) con sus ventajas, “tenemos lujos con los que muchos solo pueden soñar” (pág. 14), pero también con sus inconvenientes, entre los cuales destaca el de la perdida de privacidad “…consciente de los móviles que ahora desaparecen en el interior de las mochilas y bolsillos de los otro alumnos” (pág. 127)

 A  Cali, la protagonista, le gustaría no ser conocida. Ella siente que no encaja en ese mundo y, en más de una ocasión, se siente el patito feo de la familia, “tengo más caderas, pecho y culo de los que me gustaría” (pág. 20). Sin embargo, debe aceptar que sus actos cotidianos son vistos y comentados por gente que, sin conocerla, la juzga, algo que Cali soporta como puede pues “no quiero dejar que los comentarios de gente que no sabe quién soy defina cómo vivo y lo que hago” (pág. 107)

Sin embargo, la novela no se limita a hablarnos del mundo de las redes sociales y sus repercusiones en la vida diaria de sus protagonistas, sino que aborda otros temas importantes y, en cierto modo,  relacionados con esa exposición mediática que algunos sufren y otros buscan.

En primer lugar, se habla de la incomunicación; la de Cali con su familia, a la que, en ocasiones, parecen importarle más las cifras de suscriptores que los problemas diarios de Cali.

 Se menciona, en segundo lugar, la necesidad de estar conectado a las redes sociales,“¿Por qué has desaparecido de las redes? (pág. 178).

Por último, y relacionado con los temas anteriores, encontramos el problema de la soledad y de la falta de privacidad.

Se puede añadir que la novela también es un homenaje a los cines de antes, a esos que ya casi han desaparecido de nuestras ciudades, pero a los que se sigue recordando porque formaron parte importante de nuestras vidas. 

Aunque quizá, el arte sea el hilo invisible que vertebra toda la obra. El amigo artista al que le gustaría que le preguntasen "lo que quiere expresar con todo esto" (pág. 72) o el fotógrafo  desconocido al que admira y al que sigue por las redes, son parte importante en la vida de Cali. 

 Más allá de los temas tratados y de su argumento, Prohibido creer en historias de amor está narrado con una prosa ágil que invita a no soltar el libro hasta haberlo terminado. Son varios ya los libros publicados por el autor y, en cada uno de ellos, se ve una mejora con respecto a los anteriores. Es cierto que no hay grandes alardes estilísticos o narrativos, pero la novela tampoco los pide. Es más, la aparente sencillez de la obra esconde un lenguaje preciso, pulido cuidadosamente hasta formar frases que, poco a poco, se irán convirtiendo en citas. Porque, como afirma la protagonista “las mejores historias se componen de momentos que se sienten, pero no se muestran a primera vista” (pág. 15)

Como esta.

LAS CRÓNICAS DE FORTUNA (Javier Ruescas) LIBRO I: EL SECRETO DEL TRAPECISTA

Para Kyle, ser circense es un problema. Para Lavelle, una maldición. Para Gunnir, un sueño.

Estos tres amigos siempre han soñado con una vida más allá del siniestro orfanato en el que han crecido. Hasta que un día Kyle descubre que en realidad es circense, y esa misma noche unos hombres lo raptan y lo meten en un carro. Lavelle, una joven payasa que odia hacer reír, y Gunnir, un chico corriente que sueña con ser mago, no dudarán en ir tras él.

Sin saberlo, están a punto de embarcarse en la aventura más grande de sus vidas y del reino de Fortuna, donde hablar con animales, controlar el fuego, bailar sobre la tela de una araña, conocer el futuro o volar sobre los tejados es posible.

En Fortuna, reino imaginario de estética victoriana, los circenses, lejos de ser valorados, son perseguidos si incumplen la ley, “clara respecto a la actuación de los circenses en las ciudades sin un permiso especial” (pág.14). Asimismo, se les obliga a seguir la conocida como Senda circense, “único lugar por el que las compañías tenían permitido recorrer el país” (pág. 203). En resumen, en Fortuna se margina a los circenses.

En esas circunstancias, es lógico pensar que nadie desearía ser circense. Sin embargo, eso es algo que no se puede elegir; una marca de nacimiento, a veces imperceptible, a veces delatora, los señala como tales y les condiciona de por vida. Así le ocurre, por ejemplo, a Lavelle una joven cuya marca en el rostro es “una advertencia de que jamás dejaría de ser payasa” (pág. 40).

Lavelle odia ser quien es, se lamenta de su destino. Otros, en cambio, desean convertirse en circenses, aun cuando carecen de marca. Aquí encontramos a Gunnir, un simple humano cuyo máximo anhelo es ser mago, “daría cualquier cosa por serlo” (pág. 30), y crear su propia compañía circense. El joven no duda, en su entusiasmo, en arrastrar a sus amigos para que le ayuden en sus actuaciones ilegales con las que conseguir dinero y hacer realidad su sueño.

Todo les va más o menos bien hasta que un día su amigo Kyle descubre sorprendido que es circense, “él no podía ser circense (…) Quienes lo eran, lo sabían desde que nacían” (pág.25). Esta circunstancia cambiará la vida de estos tres jóvenes y les sumergirá  en una aventura que les permitirá conocer los entresijos del mundo del circo y enfrentarse a su cara menos amable.

Basta sustituir circense por artista para comprender que esta novela, destinada en principio a un público infantil-juvenil es, en realidad, un alegato a favor del arte, circunstancia que hace que se amplíe el segmento de sus posibles lectores a todos cuantos, independientemente de su edad, aprecien el arte, sean conscientes del esfuerzo que hay detrás de cada obra artística y no se queden únicamente con “el truco final” (pág. 141).

En los tres jóvenes protagonistas vemos representados: en primer lugar, al artista que siente que no encaja en el mundo que le rodea, como es el caso de Lavelle, con una visión de sí misma negativa, “¡Soy un monstruo! No, peor aún: soy una circense” (pág. 29) y del que todos se burlan “¿Quieres matarnos de un susto bicho raro?” (pág.41). En segundo lugar, Gunnir nos enseña que el camino para alcanzar el triunfo no es fácil, exige no solo trabajo sino también, a veces, dolorosos sacrificios. Por último, en Kyle encontramos la idea de genio; el artista no es consciente de su talento y son los demás quienes primero se dan cuenta  de él, “Te guste o no, eres un circense” (pág. 30).

La novela crítica el materialismo de una sociedad que no comprende e, incluso, desprecia el arte, una sociedad que “solo ve el truco final, el resultado, no el esfuerzo que conlleva” (pág. 141) por lo que no siente ningún complejo ante el disfrute gratuito de la obra de arte. Una sociedad que no tiene en cuenta los sentimientos de los artistas y cree que los mismos han de estar a su entera disposición, “Traedme a la payasa…Que nos entretenga…” (pág. 103)

Siguiendo con esta comparación circense/artista se puede decir que la marca de los circenses simboliza lo que se ha venido llamando talento natural, lo cual en un principio quizá nos induzca a creer que en la famosa pregunta ¿el artista nace o se hace?, el autor se decante  por lo primero. No es así en modo alguno. Después de leído el libro, uno se da cuenta de que, con independencia de que se nazca con alguna facultad especial para las artes o no, sin esfuerzo no se consigue nada. Que el talento natural sin trabajo no conduce a nada. Una buena lección para los jóvenes lectores.

La novela también crítica la corrupción, en especial la de aquellos que en público ponen trabas al mundo del arte y luego, en privado, se aprovechan y lucran de él. Un ejemplo es el hermano de la señora Windger, contrario a levantar el edicto contra los circenses pero dispuesto a ganar un dinero extra con “otras actividades menos…reconocidas” (pág. 35).

Es obligado, en este punto, mencionar a las compañías circenses. En la novela se nos habla de dos: la compañía Kramontano, dirigida por Krao Farelli, para el que los circenses no son más que un medio para ganar dinero, esto es, una visión materialista del arte. El arte como producto de consumo. Y la compañía Belforea, cuya directora es Marlette, una agradable mujer para quien lo primero son los circenses. Una compañía en la que no se obliga a nadie a estar en ella.

No se obliga a nadie porque, en Fortuna, la permanencia a las distintas compañías se pacta por medio de tatuajes. Estos son una especie de contrato que, en ocasiones, roba la voluntad de los circenses y les ata a la compañía. No es difícil ver aquí un velado reproche a esas empresas que, fingiendo apoyar a los artistas, pretenden, en el fondo, aprovecharse de su trabajo. Del mismo modo que el sueño de Gunnir de tener su propia compañía nos ejemplifica la independencia del arte.

El secreto del trapecista es, por tanto, una novela con más de una lectura. Los más jóvenes vibrarán con una trama ágil e imaginativa, un lenguaje rico en matices por el que uno se desliza sin dificultad y hace que la lectura sea agradable e, incluso,  adictiva, pues atrapa desde las primeras líneas,  y unos personajes bien caracterizados, fácilmente identificables por su forma de ser, de pensar y de actuar.  A los mayores, la lectura les servirá para reflexionar.

No sería justo, por último, terminar esta reseña sin hacer siquiera una pequeña referencia a las ilustraciones de Lola Rodríguez que acompañan a la historia. Son dibujos de trazo sencillo pero llenos de vida, que consiguen plasmar las emociones de algunos personajes, la maldad de otros y, en todo caso, el mundo de Fortuna, país al que hemos llegado de la mano de Javier Ruescas y en el que permaneceremos un tiempo.